
記得自己寫賽德克‧巴萊〈下集─彩虹橋〉影評時曾說過:「若是能一口氣將兩集電影同時看完,雖然花的時間多,但感觸應該會更深,也比較不會有上、下集間的差異性問題出現,否則看完上集沈澱一段時間後再來看下集,當初原有的莫名感動也會隨著時間而降低,於是一旦下集呈現出不及上集的態勢時就更加明顯了。」於是二輪戲院上映時我又去看了一次,把先前被間隔了二十天才看到下集的缺憾補了回來,而且一次看完上下集的感覺果然被我料中,那種上、下集間的差異性明顯已經不容易察覺,整體性更加完美,烘托出一股台灣電影前所未有的磅礡史詩鉅作。
1989年候孝賢的《悲情城市》影片,參加義大利威尼斯影展並榮獲最佳影片「金獅獎」的殊榮,成為首部在世界級三大影展內榮獲首獎的台灣電影;1991年楊德昌執導的《牯嶺街少年殺人事件》同樣獲獎無數,再相隔三年後,1994年才由蔡明亮所執導的《愛情萬歲》榮獲威尼斯電影節金獅獎,只是其故事簡單和處事手法晦澀,導致相當多的觀眾不易瞭解,電影經典性和前面兩部相比更明顯落差極大。之後台灣的電影開始邁入衰退期,這一退,只能說是每下愈況,大量的爛片充斥,觀眾也越來越不捧場,於是台灣電影歷經了長達14年的不景氣,苟延殘喘的活著。
2008年電影《海角七號》宛若平地裡響起了一聲雷,快沉到海底永不見天日的台灣電影,終於露出了一絲小小曙光,觀眾開始回流了,也正式開啟了推動台灣另一波新電影風潮的浪頭,於是從未拍過電影的作家九把刀成了最大的得利者,《那些年,我們一起追的女孩》票房屢創新高,在香港更打敗周星馳的《功夫》電影而成了華語影史票房冠軍,但真正的壓軸史詩鉅片《賽德克‧巴萊》更將台灣電影推向了更高一層的境界。










